Los Inicios
Los mexicanos deberíamos tener clara referencia de lo que es la historia de nuestra canción mexicana; aún más, de lo que fue la gestación y el advenimiento del arte musical mexicano que más nos gusta, precisamente el "bolero ranchero", interpretado por la voz del más grande cantante mexicano que ha nacido en esta bendita tierra: JAVIER SOLIS.
Es imprescindible que sepamos cómo ha evolucionado la canción mexicana para ser conocida en el mundo por su bella música y sus letras, una mezcla del arte musical y la literatura popular que mucho enaltece y sublima los sentidos humanos.
Introducción
En los inicios del siglo 20, tuvo mucho que ver la llegada de nuevos medios de comunicación como la radio, para que se diera la difusión de la música por todo el país. En las dos primeras décadas se armó la "rebatinga" de la revolución mexicana que no trajo desarrollo alguno pero si la desgracia y miseria, así como la cimentación de la política que hasta la fecha gobierna el país; sin embargo, ya en ese tiempo se escuchaban las canciones puramente mexicanas como los corridos dedicados a los caudillos en pugna ( canciones como: Sonecitos; el son huasteco La rejega; El toro, de Lorenzo Barcelata; el son de la negra, etc.); esto a través de la telegrafía alámbrica que después fue sustituida por la radiotelefonía inalámbrica inventada por Guillermo Marconi; vislumbraron la posibilidad de transmitir no solo mensajes, sino música, anuncios y noticias...entonces nació la radiodifusión!
De hecho, la radio en México surge al iniciarse los años 20´s como una tecnología de la comunicación que sustituyó a las anteriores y que marcó una nueva era en las relaciones humanas. Gobernaba al país el presidente electo general Álvaro Obregón, cuando escuchó el corrido de “La Adelita" interpretado por el trío González en una de las primeras trasmisiones experimentales.
Avanzados los años 20´s la radio comercial no intuyó la presencia de la música regional y popular. La SEP gubernamental exigía "seriedad y cultura" en las emisiones y fue hasta 1923 cuando la radio en México adquirió mayor relevancia. En 1925, en México hubo el grave conflicto cristero que dejó heridas difíciles de restañar y en 1928, la visión política mantenía aún enrarecido el ambiente antirreligioso; entonces la nación fue testigo del asesinato del presidente Obregón en un restaurante en San Ángel, perpetrado por un extremista católico potosino, cuando el caudillo sonorense comía y escuchaba alegremente las notas de la canción mexicana "El limoncito”, interpretada por la orquesta de Alfonso Esparza Oteo.
Tantito después, el 18 de septiembre de 1930, se iniciaron de manera formal las transmisiones de la que sería la catapulta para lanzar la canción mexicana a nivel nacional e internacional: la XEW. Bajo el sencillo esquema de crear ídolos y hasta mitos artísticos que se identificaran con la mayoría del público latinoamericano, países como Cuba, Puerto Rico, Venezuela, Colombia, Perú, Guatemala, Argentina, Chile y El Salvador conservan mucho de nuestra cultura musical.
La famosa radiodifusora XEW, cuya programación la convirtió en la punta de lanza de la radiodifusión en México y en los países de habla hispana como los mencionados , tenía a la cabeza a Don Emilio Azcárraga Vidaurreta, el Tigre mayor, quien en sus primeras contrataciones incorporó al cantante Tito Guizar, a quien descubrió en el Teatro Politeama, y a Agustín Lara, el más grande compositor de música popular que hasta la fecha ha tenido México.
La historia de la radiodifusora XEW resulta cautivante para quienes gusten de la historia artística de México y es un tema largo de describir, pero digamos aquí un descriptivo bosquejo y que sin la XEW la canción mexicana no hubiera tenido la difusión y la evolución que ha tenido internacionalmente.
La XEW fue justamente llamada "La catedral de la radio en México “porque, desde sus inicios, con su programación abierta y popular, pensando en la sensibilidad y en la forma de vida de los mexicanos provocó la cercanía de la intimidad familiar mexicana, que aceptó sin reservas la entrada a sus hogares de los programas emitidos.
Esta breve introducción, trata de dar idea de cómo fueron los inicios de la canción mexicana, para llegar a donde quiero llegar, que es el tema de cuando nacieron artísticamente hablando los mejores y más destacados personajes del folklor mexicano, quienes por décadas han escrito con letras de oro la historia en honor de la canción mexicana; ellos fueron los "tres gallos" Jorge Negrete, Pedro Infante y JAVIER SOLIS, y por el lado femenino las "tres gallinas" (como se oye un poco despectivo, mejor les decimos "las tres reinas") de la canción mexicana: La gran Lucha Reyes, Lola Beltrán y Lucha Villa.
Jorge Negrete (nacido en 1911), Pedro Infante (nacido en 1917) y Lucha Reyes (nacida en 1906) participaron del surgimiento de la canción mexicana de 1930 en adelante. Jorge Negrete y su parte femenina Lucha Reyes, fueron de hecho los primeros grandes artistas que dieron un inicio brillante a nuestras canciones.
A partir de 1929, siendo su nombre real el de María de la Luz Flores Aceves, Lucha Reyes, nacida en 1906 en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, comenzó realmente su gran época de cantante vernácula y de mayor gloria artística. Sus canciones se convirtieron a la postre en el modelo de las intérpretes femeninas de la canción vernácula mexicana.
La reina de la canción ranchera
México aún vive y vibra con los recuerdos de sus "tres gallos": Negrete, Infante y JAVIER SOLIS y de sus "tres reinas": LUCHA REYES, Lola Beltrán y Lucha Villa, quienes juntos constituyeron la mejor y más brillante época de la canción mexicana, la cual abarcó desde los años 30´s a los 60´s. Primero con Jorge Negrete y Lucha Reyes y después con Pedro Infante y Lola Beltrán, finalmente con JAVIER SOLÍS y Lucha Villa.
Las Carpas
Así como lo fue la carpa Salón Obrero, donde empezó JAVIER SOLIS; a mediados de los 30´s y los 40´s existían en la capital de México como algo digno de ver, los modestos teatritos ambulantes llamados carpas, siempre con profusa iluminación para exhibir sus variadas carteleras que ofrecían números de primera línea presentando a Lucha Reyes, "LAREINA DE LA CANCION RANCHERA", a Cantinflas, a Gloria Marín (el gran amor de Jorge Negrete), a Marilú, la "muñequita que canta", al guitarrista Claudio Estrada (compositor de "Contigo"), a Ana María González, "la voz del amor", al comediante Harapos, a los cómicos Manolín y Shilinsky, etc. muchos artistas que desde estos humildes foros pasaron a actuar, primero en la XEW, luego al cine durante su época dorada, y finalmente a la inmortalidad de un espectáculo mexicano que no se ha vuelto a ver jamás, el del cine y la canción mexicana juntos. Aquellas carpitas como eran la Mayab, la Noris, la Principal, el Liriquito, la Colonial, el salón Berta, el Salón Estrella, el salón Margo y la carpa Ofelia, fueron la cuna.
Tiempo después, en los años 40´s y 50´s, los mejores artistas brillaban en hermosos y bien construidos teatros como el Teatro Lírico, el Iris, el Teatro Blanquita, el Politeama, etc. El destino tenía dispuesto que los “tres gallos" brillaran intensamente en estos teatros, sin haber actuado mucho en las carpas. Sin embargo, la primera gran cantante que tuvo México, la "reina de la canción ranchera" Lucha Reyes, luchó igual que JAVIER SOLIS desde lo más modesto.
…Y llegó a México el bolero
Bajo este parámetro podría entenderse cómo los cantantes románticos y folklóricos, dados a conocer a través de la XEW, han quedado fijos en las mentes y en las emociones de la audiencia de la radio desde que fue inaugurada. Esto justifica el auge que tuvo entre 1930 y 1960 el bolero producido en México y que el continente americano aceptó y tuvo que ver con la explosión demográfica del país; porque, habría que preguntarse: ¿cuántas personas, que en este tiempo son mayores, fueron producto de un acto amoroso enmarcado por un bolero como "usted", como “Gema", como "la gloria eres tú"? , los cuales indujeron al amor sanamente sereno, a la pasión ó al despecho que lo hace a uno andar “arrastrando la cobija" por un amor, siendo también cómplices las distintas partituras de los magníficos músicos y letristas de la época.
...Voy a rendir homenaje a la canción mexicana
...Voy a rendir homenaje a la canción más galana, la canción más primorosa que es la canción mexicana.... pa´ hacer pesos de a montones no hay como el americano... pa conquistar corazones no hay mejor que un mexicano...y como es que los consigue sino cantando canciones como es el cielito lindo que alegra los corazones...letras que cantadas en la voz de Lucha Reyes mueven el corazón de los mexicanos.
El Tigre mayor incluyó en la programación de la W, el cuarenta por ciento de cantantes y compositores de música vernácula, con genero como la trova yucateca, el son jalisciense y los estilos de tierra caliente de la costa mexicana, con la presencia de los mariachis Cirilo y José Marmolejo y el famoso mariachi Vargas de Tecalitlán de don Silvestre Vargas. Haber programado en exceso la música mexicana provocó en el gerente de la estación W algo de disgusto y pidió mesura en la difusión de estos temas "de pulquería", según dijo; sin embargo, la música ranchera se encumbró en la radio y en el cine.
…Para mi Cuba yo quiero un son
En estas décadas de los 30´s e inicio de los 40´s la isla caribeña de Cuba era un laboratorio musical, donde prevalecía el bolero. México llegaron un buen número de cantantes, músicos y compositores que con sus boleros llenaron toda una época en nuestro país, tanto que algunos de ellos se convirtieron en leyenda, como Beny Moré, Juan Bruno Tarraza, Bola de Nieve, Ernesto Lecuona, Gilberto Urquiza, Miguelito Valdés, Absalón Pérez, Pablo O´farril, el conjunto Casino, el trío matamoros, Acerina y su danzonera, Celio González, Celia Cruz y la sonora matancera con sus cantantes. Muchos de ellos anclaron sus vidas en este país y después de muchos años algunos retornaron famosos a la isla, gracias a las ondas hertzianas de la XEWW onda corta, que lo permitieron.
Lucha Reyes
La "Reina de la canción ranchera" Lucha Reyes, habiendo nacido en1906, siendo muy joven, empezó su carrera de soprano. Haciendo la lucha y después de las peripecias de rigor, se inició como cantante de carpa (igual que JAVIER) cuando apenas tenía 13 años (a la misma edad de JAVIER), a los 14 años fue a Estados Unidos a estudiar canto (igual que JAVIER se preparó). Llegó al Distrito Federal de México al final de la década de los 20´s y actuó con la orquesta Típica de Juan N. Torreblanca con la cual se relacionó a través del marimbista y compositor chiapaneco Alberto Domínguez. En un histórico viaje de gira por Alemania, Lucha quedó afónica al enfermar de las vías respiratorias por haberse expuesto al intenso frío y ser abandonada a su suerte por el tal maestro Torreblanca.
Los mexicanos deberíamos tener clara referencia de lo que es la historia de nuestra canción mexicana; aún más, de lo que fue la gestación y el advenimiento del arte musical mexicano que más nos gusta, precisamente el "bolero ranchero", interpretado por la voz del más grande cantante mexicano que ha nacido en esta bendita tierra: JAVIER SOLIS.
Es imprescindible que sepamos cómo ha evolucionado la canción mexicana para ser conocida en el mundo por su bella música y sus letras, una mezcla del arte musical y la literatura popular que mucho enaltece y sublima los sentidos humanos.
Introducción
En los inicios del siglo 20, tuvo mucho que ver la llegada de nuevos medios de comunicación como la radio, para que se diera la difusión de la música por todo el país. En las dos primeras décadas se armó la "rebatinga" de la revolución mexicana que no trajo desarrollo alguno pero si la desgracia y miseria, así como la cimentación de la política que hasta la fecha gobierna el país; sin embargo, ya en ese tiempo se escuchaban las canciones puramente mexicanas como los corridos dedicados a los caudillos en pugna ( canciones como: Sonecitos; el son huasteco La rejega; El toro, de Lorenzo Barcelata; el son de la negra, etc.); esto a través de la telegrafía alámbrica que después fue sustituida por la radiotelefonía inalámbrica inventada por Guillermo Marconi; vislumbraron la posibilidad de transmitir no solo mensajes, sino música, anuncios y noticias...entonces nació la radiodifusión!
De hecho, la radio en México surge al iniciarse los años 20´s como una tecnología de la comunicación que sustituyó a las anteriores y que marcó una nueva era en las relaciones humanas. Gobernaba al país el presidente electo general Álvaro Obregón, cuando escuchó el corrido de “La Adelita" interpretado por el trío González en una de las primeras trasmisiones experimentales.
Avanzados los años 20´s la radio comercial no intuyó la presencia de la música regional y popular. La SEP gubernamental exigía "seriedad y cultura" en las emisiones y fue hasta 1923 cuando la radio en México adquirió mayor relevancia. En 1925, en México hubo el grave conflicto cristero que dejó heridas difíciles de restañar y en 1928, la visión política mantenía aún enrarecido el ambiente antirreligioso; entonces la nación fue testigo del asesinato del presidente Obregón en un restaurante en San Ángel, perpetrado por un extremista católico potosino, cuando el caudillo sonorense comía y escuchaba alegremente las notas de la canción mexicana "El limoncito”, interpretada por la orquesta de Alfonso Esparza Oteo.
Tantito después, el 18 de septiembre de 1930, se iniciaron de manera formal las transmisiones de la que sería la catapulta para lanzar la canción mexicana a nivel nacional e internacional: la XEW. Bajo el sencillo esquema de crear ídolos y hasta mitos artísticos que se identificaran con la mayoría del público latinoamericano, países como Cuba, Puerto Rico, Venezuela, Colombia, Perú, Guatemala, Argentina, Chile y El Salvador conservan mucho de nuestra cultura musical.
La famosa radiodifusora XEW, cuya programación la convirtió en la punta de lanza de la radiodifusión en México y en los países de habla hispana como los mencionados , tenía a la cabeza a Don Emilio Azcárraga Vidaurreta, el Tigre mayor, quien en sus primeras contrataciones incorporó al cantante Tito Guizar, a quien descubrió en el Teatro Politeama, y a Agustín Lara, el más grande compositor de música popular que hasta la fecha ha tenido México.
La historia de la radiodifusora XEW resulta cautivante para quienes gusten de la historia artística de México y es un tema largo de describir, pero digamos aquí un descriptivo bosquejo y que sin la XEW la canción mexicana no hubiera tenido la difusión y la evolución que ha tenido internacionalmente.
La XEW fue justamente llamada "La catedral de la radio en México “porque, desde sus inicios, con su programación abierta y popular, pensando en la sensibilidad y en la forma de vida de los mexicanos provocó la cercanía de la intimidad familiar mexicana, que aceptó sin reservas la entrada a sus hogares de los programas emitidos.
Esta breve introducción, trata de dar idea de cómo fueron los inicios de la canción mexicana, para llegar a donde quiero llegar, que es el tema de cuando nacieron artísticamente hablando los mejores y más destacados personajes del folklor mexicano, quienes por décadas han escrito con letras de oro la historia en honor de la canción mexicana; ellos fueron los "tres gallos" Jorge Negrete, Pedro Infante y JAVIER SOLIS, y por el lado femenino las "tres gallinas" (como se oye un poco despectivo, mejor les decimos "las tres reinas") de la canción mexicana: La gran Lucha Reyes, Lola Beltrán y Lucha Villa.
Jorge Negrete (nacido en 1911), Pedro Infante (nacido en 1917) y Lucha Reyes (nacida en 1906) participaron del surgimiento de la canción mexicana de 1930 en adelante. Jorge Negrete y su parte femenina Lucha Reyes, fueron de hecho los primeros grandes artistas que dieron un inicio brillante a nuestras canciones.
A partir de 1929, siendo su nombre real el de María de la Luz Flores Aceves, Lucha Reyes, nacida en 1906 en la ciudad de Guadalajara, Jalisco, comenzó realmente su gran época de cantante vernácula y de mayor gloria artística. Sus canciones se convirtieron a la postre en el modelo de las intérpretes femeninas de la canción vernácula mexicana.
La reina de la canción ranchera
México aún vive y vibra con los recuerdos de sus "tres gallos": Negrete, Infante y JAVIER SOLIS y de sus "tres reinas": LUCHA REYES, Lola Beltrán y Lucha Villa, quienes juntos constituyeron la mejor y más brillante época de la canción mexicana, la cual abarcó desde los años 30´s a los 60´s. Primero con Jorge Negrete y Lucha Reyes y después con Pedro Infante y Lola Beltrán, finalmente con JAVIER SOLÍS y Lucha Villa.
Las Carpas
Así como lo fue la carpa Salón Obrero, donde empezó JAVIER SOLIS; a mediados de los 30´s y los 40´s existían en la capital de México como algo digno de ver, los modestos teatritos ambulantes llamados carpas, siempre con profusa iluminación para exhibir sus variadas carteleras que ofrecían números de primera línea presentando a Lucha Reyes, "LAREINA DE LA CANCION RANCHERA", a Cantinflas, a Gloria Marín (el gran amor de Jorge Negrete), a Marilú, la "muñequita que canta", al guitarrista Claudio Estrada (compositor de "Contigo"), a Ana María González, "la voz del amor", al comediante Harapos, a los cómicos Manolín y Shilinsky, etc. muchos artistas que desde estos humildes foros pasaron a actuar, primero en la XEW, luego al cine durante su época dorada, y finalmente a la inmortalidad de un espectáculo mexicano que no se ha vuelto a ver jamás, el del cine y la canción mexicana juntos. Aquellas carpitas como eran la Mayab, la Noris, la Principal, el Liriquito, la Colonial, el salón Berta, el Salón Estrella, el salón Margo y la carpa Ofelia, fueron la cuna.
Tiempo después, en los años 40´s y 50´s, los mejores artistas brillaban en hermosos y bien construidos teatros como el Teatro Lírico, el Iris, el Teatro Blanquita, el Politeama, etc. El destino tenía dispuesto que los “tres gallos" brillaran intensamente en estos teatros, sin haber actuado mucho en las carpas. Sin embargo, la primera gran cantante que tuvo México, la "reina de la canción ranchera" Lucha Reyes, luchó igual que JAVIER SOLIS desde lo más modesto.
…Y llegó a México el bolero
Bajo este parámetro podría entenderse cómo los cantantes románticos y folklóricos, dados a conocer a través de la XEW, han quedado fijos en las mentes y en las emociones de la audiencia de la radio desde que fue inaugurada. Esto justifica el auge que tuvo entre 1930 y 1960 el bolero producido en México y que el continente americano aceptó y tuvo que ver con la explosión demográfica del país; porque, habría que preguntarse: ¿cuántas personas, que en este tiempo son mayores, fueron producto de un acto amoroso enmarcado por un bolero como "usted", como “Gema", como "la gloria eres tú"? , los cuales indujeron al amor sanamente sereno, a la pasión ó al despecho que lo hace a uno andar “arrastrando la cobija" por un amor, siendo también cómplices las distintas partituras de los magníficos músicos y letristas de la época.
...Voy a rendir homenaje a la canción mexicana
...Voy a rendir homenaje a la canción más galana, la canción más primorosa que es la canción mexicana.... pa´ hacer pesos de a montones no hay como el americano... pa conquistar corazones no hay mejor que un mexicano...y como es que los consigue sino cantando canciones como es el cielito lindo que alegra los corazones...letras que cantadas en la voz de Lucha Reyes mueven el corazón de los mexicanos.
El Tigre mayor incluyó en la programación de la W, el cuarenta por ciento de cantantes y compositores de música vernácula, con genero como la trova yucateca, el son jalisciense y los estilos de tierra caliente de la costa mexicana, con la presencia de los mariachis Cirilo y José Marmolejo y el famoso mariachi Vargas de Tecalitlán de don Silvestre Vargas. Haber programado en exceso la música mexicana provocó en el gerente de la estación W algo de disgusto y pidió mesura en la difusión de estos temas "de pulquería", según dijo; sin embargo, la música ranchera se encumbró en la radio y en el cine.
…Para mi Cuba yo quiero un son
En estas décadas de los 30´s e inicio de los 40´s la isla caribeña de Cuba era un laboratorio musical, donde prevalecía el bolero. México llegaron un buen número de cantantes, músicos y compositores que con sus boleros llenaron toda una época en nuestro país, tanto que algunos de ellos se convirtieron en leyenda, como Beny Moré, Juan Bruno Tarraza, Bola de Nieve, Ernesto Lecuona, Gilberto Urquiza, Miguelito Valdés, Absalón Pérez, Pablo O´farril, el conjunto Casino, el trío matamoros, Acerina y su danzonera, Celio González, Celia Cruz y la sonora matancera con sus cantantes. Muchos de ellos anclaron sus vidas en este país y después de muchos años algunos retornaron famosos a la isla, gracias a las ondas hertzianas de la XEWW onda corta, que lo permitieron.
Lucha Reyes
La "Reina de la canción ranchera" Lucha Reyes, habiendo nacido en1906, siendo muy joven, empezó su carrera de soprano. Haciendo la lucha y después de las peripecias de rigor, se inició como cantante de carpa (igual que JAVIER) cuando apenas tenía 13 años (a la misma edad de JAVIER), a los 14 años fue a Estados Unidos a estudiar canto (igual que JAVIER se preparó). Llegó al Distrito Federal de México al final de la década de los 20´s y actuó con la orquesta Típica de Juan N. Torreblanca con la cual se relacionó a través del marimbista y compositor chiapaneco Alberto Domínguez. En un histórico viaje de gira por Alemania, Lucha quedó afónica al enfermar de las vías respiratorias por haberse expuesto al intenso frío y ser abandonada a su suerte por el tal maestro Torreblanca.
Lucha Reyes
La enfermedad no fue fácil de controlar y después de medio año se recuperó quedándole un defecto en la voz, quedó un poco ronca; ese accidente fue el motivo que obligó a la diva folklórica a cambiar su estilo y repertorio de canciones , tomando la música vernácula como su estandarte para brindar a México sus canciones con ese estilo bronco y bravío de la canción mexicana, como nadie más ha interpretado...curiosamente el accidente la convirtió en la máxima intérprete del género ranchero!... ella marcó el inicio del folklor mexicano que persiguieron otros cantantes de la época como el famoso Trío Calavera, el Trío Tariacuri y los cantantes Tito Guizar y Matilde Sánchez "La torcasita", después Jorge Negrete llegó a adoptar el mismo estilo bravío, al igual que lo hizo Pedro Infante y con la evolución también JAVIER SOLIS. Con su nuevo estilo, Lucha primero probó con el Trío femenino Reyes-Ascencio, desechándose debido a problemas de conducta al tener problemas con el alcohol, luego se integró con el Cuarteto Anáhuac, sin pena ni gloria; después como solista empezó su éxito.
En esa época, siendo joven el compositor y arreglista musical don Rafael Carrión, adoptó como su ídolo musical a Lucha Reyes, y cuando ya era todo un maestro, la gran Lucha Reyes se suicidó por problemas depresivos en un departamento nuevo en el que vivía por la callecita de Luis Moya, a la vueltecita de la XEW, donde actuaba; han pasado los años y el edificio de departamentos ha resistido al tiempo y los temblores de la capital y permanece de pié y casi igual sin remodelar. El maestro Rafael Carrión aún se pone nostálgico al recordar la trágica muerte de la que fue su ídolo; el trágico suceso despertó en el maestro Carrión una gran pena y el sentimiento e inspiración para componer la canción de "Amigo Organillero" en honor de la diva. Realmente, al haber grabado esa canción JAVIER SOLIS, y ser el recuerdo vivo de LUCHA REYES, el maestro Carrión vibra con los sentimientos encontrados con los recuerdos de quienes, para él, han sido los más grandes cantantes mexicanos que ha habido.
En esa época, siendo joven el compositor y arreglista musical don Rafael Carrión, adoptó como su ídolo musical a Lucha Reyes, y cuando ya era todo un maestro, la gran Lucha Reyes se suicidó por problemas depresivos en un departamento nuevo en el que vivía por la callecita de Luis Moya, a la vueltecita de la XEW, donde actuaba; han pasado los años y el edificio de departamentos ha resistido al tiempo y los temblores de la capital y permanece de pié y casi igual sin remodelar. El maestro Rafael Carrión aún se pone nostálgico al recordar la trágica muerte de la que fue su ídolo; el trágico suceso despertó en el maestro Carrión una gran pena y el sentimiento e inspiración para componer la canción de "Amigo Organillero" en honor de la diva. Realmente, al haber grabado esa canción JAVIER SOLIS, y ser el recuerdo vivo de LUCHA REYES, el maestro Carrión vibra con los sentimientos encontrados con los recuerdos de quienes, para él, han sido los más grandes cantantes mexicanos que ha habido.
Lucha Reyes y Javier Solís
La mujer ladina, apodo que también le adjudicaron a Lucha por su canción del mismo nombre, habiendo nacido en 1906 y muerto en 1944, murió siendo joven al igual que JAVIER SOLIS. Lucha Reyes dejó una corta obra musical y una huella imperecedera en las canciones que dejó grabadas y que solamente podemos apreciar aquellos que gustamos de la verdadera música mexicana , aquella que cantaba a la naturaleza, los paisajes mexicanos idílicos, a la añoranza por la tierra mexicana y a los amores sin pretensiones pero apasionados. Habría que recordar aquellos poemas hechos canción como:"Dos Arbolitos", como “Cuatro milpas", como "La casita" y "mi casita de paja", y con la voz de Lucha Reyes: "El herradero", "yo me muero dondequiera", Caminito de contreras", "la tequilera" y "la canción mexicana", que es un homenaje a la misma.
Al morir ella, sucedió algo parecido a los de los "Tres gallos";Matilde Sánchez no le hizo sombra y surgió entonces por casualidad una voz igualmente bravía en una secretaria de la XEW que ni siquiera se dedicaba al canto, pero estando en la estación le recomendó Miguel Aceves Mejía y nació nada menos que Lola Beltrán, quien tomó la estafeta de Reina de la canción ranchera, dejando en el camino a muchas cantantes que surgieron en ese tiempo como Amalia Mendoza "la tariacuri"; después, al declinar la carrera de "Lola la grande", nació para México la última reina de la canción en la persona de la chihuahuense Lucha Villa, quien aún vive, un poco mal de salud debido a un desgraciado accidente médico. Ambas estrellas del firmamento artístico mexicano Lola y Lucha filmaron varias películas en lasque tuvieron de compañero a JAVIER SOLIS, quedando esas imágenes para la historia, como escenas inmortales para el cine y la canción mexicana.
En resumen hasta aquí, este breve recorrido por la historia musical de México se ha centrado en las décadas de los 30´s y 40´s y he referido puntos claves de la historia de la canción mexicana. En 1931 nació JAVIER SOLIS, en LOS 40´s llegó el bolero con sus cubanos, en los 50´sllegó a la capital don Rubén Fuentes y tomó el bolero para mezclarlo con la música ranchera mexicana y nació el "bolero ranchero".
La nostalgia nos asalta al ver que no han nacido estrellas de esta magnitud y pensar que tiempos tan hermosos nunca más volverán , ni mucho menos podrá repetirse el nacimiento de semejantes cantantes que nacieron con el sino divino de la inmortalidad, como LUCHA REYES y JAVIER SOLIS.
La mujer ladina, apodo que también le adjudicaron a Lucha por su canción del mismo nombre, habiendo nacido en 1906 y muerto en 1944, murió siendo joven al igual que JAVIER SOLIS. Lucha Reyes dejó una corta obra musical y una huella imperecedera en las canciones que dejó grabadas y que solamente podemos apreciar aquellos que gustamos de la verdadera música mexicana , aquella que cantaba a la naturaleza, los paisajes mexicanos idílicos, a la añoranza por la tierra mexicana y a los amores sin pretensiones pero apasionados. Habría que recordar aquellos poemas hechos canción como:"Dos Arbolitos", como “Cuatro milpas", como "La casita" y "mi casita de paja", y con la voz de Lucha Reyes: "El herradero", "yo me muero dondequiera", Caminito de contreras", "la tequilera" y "la canción mexicana", que es un homenaje a la misma.
Al morir ella, sucedió algo parecido a los de los "Tres gallos";Matilde Sánchez no le hizo sombra y surgió entonces por casualidad una voz igualmente bravía en una secretaria de la XEW que ni siquiera se dedicaba al canto, pero estando en la estación le recomendó Miguel Aceves Mejía y nació nada menos que Lola Beltrán, quien tomó la estafeta de Reina de la canción ranchera, dejando en el camino a muchas cantantes que surgieron en ese tiempo como Amalia Mendoza "la tariacuri"; después, al declinar la carrera de "Lola la grande", nació para México la última reina de la canción en la persona de la chihuahuense Lucha Villa, quien aún vive, un poco mal de salud debido a un desgraciado accidente médico. Ambas estrellas del firmamento artístico mexicano Lola y Lucha filmaron varias películas en lasque tuvieron de compañero a JAVIER SOLIS, quedando esas imágenes para la historia, como escenas inmortales para el cine y la canción mexicana.
En resumen hasta aquí, este breve recorrido por la historia musical de México se ha centrado en las décadas de los 30´s y 40´s y he referido puntos claves de la historia de la canción mexicana. En 1931 nació JAVIER SOLIS, en LOS 40´s llegó el bolero con sus cubanos, en los 50´sllegó a la capital don Rubén Fuentes y tomó el bolero para mezclarlo con la música ranchera mexicana y nació el "bolero ranchero".
La nostalgia nos asalta al ver que no han nacido estrellas de esta magnitud y pensar que tiempos tan hermosos nunca más volverán , ni mucho menos podrá repetirse el nacimiento de semejantes cantantes que nacieron con el sino divino de la inmortalidad, como LUCHA REYES y JAVIER SOLIS.
Breve Historia de la canción mexicana
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